Tout d’abord, présentation du sujet en question, une vieille maison abandonnée, perdue dans les bois. La photo a été réalisée dans le cadre du concours photo JOL, avec pour thème “Vieilleries”, n’ayant pas trop d’inspiration, je me rabat donc sur cette maison.
Le ciel était vraiment intéressant pour cette photo, des gros nuages bien chargés et assez modelés (pour changer du temps gris et uniforme des derniers jours). Par contre petit problème avec le ciel justement: la maison est à l’ombre et peu éclairée, alors que les nuages le sont plus. Du coup, soit le ciel est bien exposé, mais la maison se retrouve trop peu éclairée, soit j’expose sur la maison, et le ciel est cramé, comme on peut le voir ci-dessous avec un exemple de bracketting (de gauche à droite: expo normale, -1 IL, +1 IL) :
Bref, pour résoudre ça, il existe une foultitude de solution, comme des filtres dégradés. Mais c’est ballot, j’ai pas ce type de filtre, donc du coup, il va falloir trouver une autre solution, et c’est Gimp qui sera choisi 
(autant utiliser un outil libre et gratuit).
Trois solutions sont présentées pour tenter de corriger le soucis, tout d’abord, le filtre dégradé version numérique 
Solution 1: filtre dégradé en numérique
Donc comme le dit le titre, la première solution consiste à simuler un filtre dégradé via gimp. Pour ceux qui ne connaissent pas ce genre de filtres, voilà à quoi ça ressemble. Le principe est d’obscurcir le haut de l’image (généralement le ciel 
) et garder le bas de l’image naturel, évitant ainsi de surexposer le ciel.
Simuler ce type de filtre sous gimp se fait en trois étapes. On créé tout d’abord un nouveau calque appelé “Filtre” (enfin vous l’appelez comme vous voulez en même temps) placé au dessus de l’image, comme ci-dessous:
Une fois le calque créé, on créé le filtre. On choisi la couleur du filtre, après différents tests de nuances de gris, je choisis du noir, qui rend le mieux au final. On peux aussi choisir des couleurs plutôt que du noir ou du gris, à vous de tester ce que vous préférez. Une fois la couleur choisie, on sélectionne l’outil dégradé, et on sélectionne le type “Couleur de premier plan vers transparent”, qui permettra de laisser le bas de l’image naturel.
Il ne reste à présent qu’à créer notre dégradé, dans mon cas, je le commence un peu au dessus des sapins et je l’achève dans ces mêmes sapins, en faisant un dégradé bien horizontal.
Là, normalement, vous vous dites un truc du genre “Mais c’est de la merde ton tuto, c’est pas un filtre ça on voit plus rien”. Ben ouais, mais c’est pas fini je vous rassure. Donc effectivement, on voit plus rien maintenant. On va donc jouer sur le niveau de transparence du filtre pour régler tout ça. Au dessus des calques, il y a une réglette nommée “Opacité du calque”. En jouant avec cette réglette, on peut jouer sur l’opacité du filtre, afin d’avoir un effet plus ou moins marqué, comme on peut le voir sur l’image ci-dessous.
Et voilà, en fonction de vos goûts, vous pouvez recréer facilement des équivalents aux filtres dégradés. Toutefois, cette méthode n’est pas infaillible, et si le ciel est vraiment cramé, vous n’en tirerez au mieux qu’un ciel uniformément gris (ou bleu/jaune/violet, selon la couleur choisie pour le filtre).
L’image ci-dessous montre l’effet du filtre sur l’image surexposée de la maison, et comme on peut s’en douter, le résultat n’est pas hors du commun.
Le gros avantage de cette méthode est sa simplicité de mise en oeuvre, et le fait qu’elle soit relativement “naturelle”, vu qu’un effet équivalent aurait pu être obtenu grâce à un filtre, sans aucune retouche.
Nous allons maintenant voir une deuxième solution, basée sur l’utilisation de deux images (ou plus), où l’on gare le meilleur de chaque image.
Solution 2: garder une partie de chaque image
Comme on l’a vu au début sur les détails de bracketting, le ciel est bien exposé lorsque l’ensemble de la photo est sous-exposé, mais la maison est bouchée. Dans le cas de l’exposition normale, la maison est bien exposée, mais le ciel est cramé.
Nous allons donc garder assembler les deux photos pour garder la meilleure partie de chacune d’elle (on aurait éventuellement pu garder la maison de la photo surexposée, mais restons simples).
Création de la zone de travail et alignement des images
Tout d’abord, nous créons une nouvelle surface de travail, plus grande que les deux photos (1000 pixels de hauteur et 700 de large). En effet, lors du bracketting, je n’ai pas placé l’appareil sur un trépied, et les deux photos ne sont pas tout à fait cadrées pareil, il faudra donc les réajuster. Nous allons donc coller les deux photos en tant que calques sur la surface de travail.
On ouvre la première photo avec the gimp, on sélectionne tout, on copie puis on colle dans la surface de travail. L’image collée apparaît comme une sélection flottante. On la sélectionne dans la fenêtre calques, puis on click sur “nouveau calque”, et la sélection flottante devient un calque normal. On fait de même avec la seconde photo à utiliser. On place ensuite les calques dans le bon ordre (la photo exposée normalement au dessus).
On aligne à présent les deux calques. Pour ce faire, je réduit la transparence du calque supérieur aux alentours de 50%, puis j’effectue un zoom important sur l’image (200% voir 400%). En utilisant l’outil déplacer, je place le calque supérieur de façon à ce qu’il colle à l’image en dessous. Cette solution fonctionne avec des images dont l’alignement horizontal est équivalent, sinon il faudra aussi effectuer des rotations sur le calque supérieur afin qu’il soit aligné de la même façon que le calque inférieur.
On effectue quelques vérifications sur d’autres zones de l’image (justement pour vérifier l’alignement horizontal), et si tout est bon, on peut repasser l’opacité du calque à 100% pour travailler.
Supprimer le mauvais ciel
Comme vous l’aurez certainement compris, le but de cette manipulation est du supprimer le ciel de l’image exposée normalement pour que celui de l’image sous-exposé apparaisse à la place. Avant de pouvoir faire cela, il va falloir sélectionner le ciel afin de l’effacer.
Il existe moult façons de faire du détourage, je vais en présenter une qui fonctionne bien sur l’image en cours, toutefois, si elle ne fonctionne pas sur votre image, un coup de Google avec comme mot clé “Détourage” vous donnera un aperçu des solutions disponibles.
Pour détourer, nous allons utiliser l’outil seuil. Le principe de cet outil est de transformer l’image en noir et blanc (vrai noir & blanc, pas nuances de gris). On défini un seuil au delà duquel tous les pixels dont la couleur est supérieure au seuil seront blancs, et tous les pixels plus foncés seront noirs. Comme cet outil agit directement sur le calque en cours, nous allons faire une copie de notre calque, grâce au bouton “Dupliquer le calque”, situé dans la fenêtre des calques.
Une fois le calque dupliqué, on le sélectionne, puis on lance l’outil seuil (calques > couleurs > seuil). En jouant sur la réglette du seuil, on voit en temps réel l’effet de l’outil. Le but de la manoeuvre à présent est de bien séparer le ciel (qui doit être blanc) et le sujet (la maison et les sapins), en essayant de garder assez de détails sur le sujet (sur notre exemple, les détails à garder sont les branches des arbres) et en gardant un ciel uniformément blanc.
Les images suivantes présentent quelques exemples de seuils, trop bas, bon et trop haut.
A présent, en utilisant l’outil baguette magique, on sélectionne toute la partie blanche (et donc la partie à supprimer. On cache le calque de seuil (en cliquant sur l’oeil devant), et on revient sur le calque comprenant la partie de ciel à supprimer. En utilisant le menu “édition > effacer”, le ciel surexposé disparaît, laissant apparaître le ciel correctement exposé.
Si vous avec quelque peu foiré votre seuil, il peut rester des petouilles (©Maliki), qui peuvent s’effacer grâce à la gomme.
Voilà, il ne reste plus qu’à rogner l’image pour en garder l’utile, et c’est bon. Cette méthode est relativement rapide (selon la facilité à sélectionner le ciel), mais nécessite d’avoir deux images, ce qui n’est pas toujours le cas, l’avantage est que le sujet n’est pas touché (le filtre s’appliquait aussi sur les sapin dans notre exemple). De plus, je ne suis pas vraiment fan de ce type de solution, s’apparentant plus au montage qu’à la simple retouche.
Nous allons maintenant voir la troisième et dernière solution, utilisant le meilleur de chaque.
Solution 3: un mix des deux solution précédentes
La dernière solution consiste à utiliser un filtre, tout en supprimant le mauvais ciel, ce n’est pas clair ? Ok, on va donc y aller pas à pas. Ouvrez votre image, et dupliquez le calque. Sélectionnez le calque supérieur, et appliquez la méthode vu précédemment pour supprimer le ciel (duplication, seuil, sélection et effacement). Là, vous allez vous dire “Gros malin, on a supprimé le ciel, mais c’est le même en dessous” (vous iriez même à rajouter “tocard”, mais je ne vous le permet pas, nonmaisho). Bah oui, mais on va appliquer un filtre sur le ciel du bas justement (et c’est qui maintenant le gros malin, hein ?).
On créé donc un filtre, dans un calque placé entre les deux calques. En faisant les mêmes ajustements que vu dans la première solution, on retrouve notre ciel moins cramé. La différence principale est que maintenant le filtre ne s’applique pas sur les arbres, est on est même pas obligé de faire un filtre dégradé d’ailleurs, un simple calque noir suffit.
Cette solution est un poil plus complexe (encore que), et a l’avantage de ne nécessiter qu’une seule image, même si elle est moins naturelle qu’un vrai filtre.
Conclusion and future works
Pardon, déformation professionnelle, enfin professionnelle, faut voir …
Vous devriez être maintenant aguerri aux systèmes de correction du ciel, donc que je ne voie plus de photos avec un ciel tout cramé. Vous trouverez ci-dessous le résultat des trois solutions présentées. Le résultat de la troisième souffre de problèmes de détourage, ce qui explique les petits points blancs dans les arbres. On se rend compte aussi que j’ai un peu forcé sur la puissance des filtres, et que certains détails des nuages manquent, même après l’application des filtres.
Je n’ai malheureusement pas de sources à vous donner quand à mon inspiration, c’est un mix de pleins de choses que j’ai pu voir ailleurs. Je ne prétends pas que mes solutions sont les plus rapide ni les plus efficaces, mais elles ont l’avantages de pouvoir être mises en place rapidement.
Si vous voulez vous entraîner sur des images, vous trouverez dans ce zip les images utilisées durant ce tuto.
